Tumba de las luciérnagas

En los últimos años, las actitudes hacia la animación han cambiado para aceptar la animación como una forma de arte que puede cubrir cualquier tema. Pero en la década de 1980, la percepción de que si se dibujaba algo tenía que ser una caricatura para niños seguía en pie. Y, sin embargo, en 1988, el director Isao Takahata adaptó semiautobiográficas novela de Akiyuki Nosaka, Tumba de las luciérnagas, en una de las películas más desgarradoras jamás realizadas.

Ambientada durante el período previo al final de la Segunda Guerra Mundial en Japón, Tumba de las luciérnagas sigue a los hermanos Seita y Setsuko y su lucha por sobrevivir después de que el bombardeo aliado de la ciudad de Kobe destruya su hogar. Abandonado para proteger a su hermana de 4 años después de que su madre sucumbiera a quemaduras sustanciales, el adolescente Seita lucha por tomar las mejores decisiones para él y su hermana pequeña, mientras también se enfrenta a una infancia que terminó prematuramente. Depender de la buena voluntad de la familia es difícil cuando una nación se ve asfixiada por la escasez de alimentos y el racionamiento estricto, lo que hace que el dinero sea inútil y la necesidad humana sea una pérdida de recursos.

Tumba de las luciérnagas No tira golpes en ningún momento, pero incluso dentro del contexto de la película, los primeros 20 minutos son implacables. La mayoría de las otras películas, de animación o de otro tipo, apartarían la cámara de ciertos detalles y dejarían que las implicaciones fueran pesadas. Takahata elige no hacer esto y la horrorosa devastación total del bombardeo incendiario queda dolorosamente al descubierto. La visita de Seita a su madre aún viva en el hospital improvisado no se evita. Sus vendajes de cuerpo entero están empapados de sangre, su voz ronca y sus posibilidades de supervivencia son inexistentes.

La lucha de Seita y Setsuko por sobrevivir lleva a la película a través de un arco de esperanza que desciende lentamente. Hay momentos de pura alegría. Los hermanos viven bajo el techo de su tía que viene a resentir cada vez más su presencia, así que cuando Seita descubre que puede sacar algo de dinero y comprarse una pequeña estufa dándoles la pretensión de autosuficiencia, su alegría de cocinar para los dos. destellos. Tal sentimiento de optimismo lo impulsa a tomar Setsuko y establecer un campamento en una pequeña cueva apartada, donde abundan las luciérnagas. Su alegría ante la manta brillante de insectos es un pico que sabes que pronto se derrumbará a medida que la desnutrición de Setsuko la debilita física y mentalmente con cada día que pasa.

Incluso con un tema tan doloroso, Takahata se asegura de que la animación emocione cada escena de una manera que la acción en vivo nunca podría. Los puntos bajos son tan bajos y los puntos altos se disparan alto. Florece de ensueño fantasía se entretejen en la narrativa con un efecto inquietante y desgarrador. Un plano oscuro que se ilumina con cada paso como si las luciérnagas calentaran los movimientos del personaje es algo innecesario para la trama, pero hermoso en lo que Tumba de las luciérnagas lo hace muy bien: cautivándote con un arte emotivo.

A pesar de ser una película de guerra en el bando perdedor, Takahata evita hacer que la película sea política (más allá de simplemente mostrar el costo humano real del conflicto). Aquí no hay heroísmo, solo supervivencia. Seita solo está motivado por tratar de cuidar a Setsuko, pero su dolor al final de su propia infancia para tratar de preservar la de ella está finalmente condenado. Como Setsuko es tan joven, se convierte en hermano y padre en uno: no hay tiempo para sus propias emociones.

Takahata se toma el tiempo para mostrar estos momentos, como cuando Setsuko llora como solo puede hacerlo una niña de 4 años y Seita se para en silencio lejos de ella, solo para decir: "¡Oye, mira lo que puedo hacer!" y hacer dominadas enérgicas en un esfuerzo por distraerla. No es una coincidencia que una lata de gotas de fruta dulce sea un motivo central: placeres tan simples son finitos.

Este es el puñetazo de una película. Increíblemente, fue lanzado como un proyecto de ley doble junto con la obra maestra de la infancia que es de Hayao Miyazaki. Mi vecino totoro y no se puede envidiar a los cines que tuvieron que decidir en qué sentido proyectar las dos películas. Y, sin embargo, esta no es menos una obra maestra. Es posible que tenga dificultades para verlo más de unas pocas veces en su vida, pero con una película tan poderosa, Takahata creó algo único y especial. Tumba de las luciérnagas permanecerá contigo como un amigo fantasmal, con su brazo suavemente alrededor de tu hombro en doloroso recuerdo.

Palabras de Michael Record