Una reseña viral publicada a fines de 2021 de un restaurante con estrella Michelin en Italia captó la imaginación del público debido al enfoque extravagante de la "comida" que se sirve (léalo aquí; es hilarante). Donde hay incredulidad, hay película, y así El menú, protagonizada por Ralph Fiennes y Anya Taylor-Joy, sirve un bocado muy cultivado.
¿De qué trata el menú?
“¡Esto es teatro!” racionaliza un personaje frente a los platos cada vez más extraños colocados frente a nuestro elenco. La comida como actuación, tanto en la televisión como en la alta cocina, está hirviendo dentro El menú.
Disparos largos, amorosos y rotativos persisten en cada plato a medida que se sirve y se combinan con un gráfico en pantalla que anuncia el nombre y los ingredientes de los platos.
Antes de que el chef Slowik (Fiennes) pronuncie sus cada vez más intensos discursos para presentar cada plato, tanto la atención de sus antiguos clientes como la nuestra y la del público son reclamadas con un único y sonoro aplauso.
El menú sirve bocado tras bocado para tentar en el cine tenso. Los comensales han puesto ante ellos platos que, digamos, los interpelan de manera insospechada; como los camareros señalan con calma, no son solo los ingredientes los que han sido investigados en profundidad.
Es decir, a excepción de Margot (Taylor-Joy, El Gambito de la Reina) quien fue un reemplazo más uno de última hora para el detestable amante de la comida Tyler (Nicholas Hoult).
El hecho de que Margot no esté automáticamente asombrada por Chef Slowik es el cabello inesperado de la película ubicado entre los bocados y genera gran parte de la diversión; ella pincha el balbuceo burbujeante que se divierte a su alrededor de la otra clientela. "¡Puedes pedir pan!" ella reprende, belicosamente, sin saber que el disgusto del chef Slowik está a punto de caer sobre ella.
Tráiler oficial del menú
¿Vale la pena ver el menú?
Aunque el menú los elementos son tan refinados como su tema, uno no puede evitar sentir la necesidad de saltarse los entrantes.
Cada uno de los comensales reunidos tiene un tipo de personalidad rápidamente identificable. Aunque sus reacciones a la presentación de su menú son lo que aumenta la tensión, en sí mismos forman un grupo de personas no particularmente interesantes: forraje, no sabor.
Dejando a un lado los limpiadores de paladar colectivos, la batalla de voluntades de Taylor-Joy y Fiennes hace que la visualización sea infinitamente convincente. A pesar de estar en una clara desventaja, su posición como un elemento desconocido molesta a Slowik de manera entretenida y, a medida que sus posiciones de poder cambian de un lado a otro, el guión se deleita en perforar la pomposidad (y agregar capas de amenaza).
Agregue la obsequiosa deferencia de Hoult hacia Slowik y la condescendencia hacia Margo y el resultado es un crujido satisfactorio para la cámara.
Al igual que el menú que se presenta en la película, El menú es una experiencia magistralmente organizada. Su conversión de la pasión en obsesión podría extrapolarse temáticamente al arte del cine mismo; cuando debes tener cada elemento bajo tu control, ¿puedes retener el amor que hace que algo brille?
Mientras el postre se sirve para el deleite de nadie, uno no puede evitar sentirse lleno por El menú. Te lleva a un viaje cuidadosamente seleccionado donde al final te quedas satisfecho con lo que se presentó. Pásame el queso americano, ¿quieres?
Palabras de Mike Record
