Como ocurre con muchas de las películas del director John Carpenter, Están vivos ha construido un culto a lo largo del tiempo debido a una colección de momentos muy icónicos. Ahora que la película se ha agregado a la biblioteca de Netflix, tomemos un momento para revisar un trabajo que es indiscutiblemente defectuoso, pero que continúa perseverando.
Basado en un cuento de 1963 titulado "Ocho en punto de la mañana", Están vivos es una película de 1988 donde en un momento desconocido en el pasado el mundo ha sido tomado por extraterrestres. Usando el control mental subliminal, mantienen dócil a la población humana alentando sus necesidades básicas: consumir, obedecer, reproducirse y conformarse. Sin embargo, algunos son capaces de luchar a través del control mental y cuando el trabajador de la construcción John se tropieza con una caja de gafas de sol especialmente contaminadas, gana la capacidad de ver a través del velo y presenciar el mundo como es realmente, además de ser capaz de detectar la realidad. extraterrestres entre nosotros.
Desafortunadamente para la película, el resumen anterior lo cubre todo. Están vivos nunca se deshace de los orígenes de la historia corta e incluso el guión reescrito y acolchado de Carpenter claramente lucha por completar su ya corto tiempo de ejecución de 94 minutos, con muchas tomas y escenas que duran mucho más de lo necesario. La estrella Roddy Piper (un luchador profesional y actor) no es un protagonista en ningún tramo del término, y la actuación de todos es rígida y poco atractiva. La película fue recibida en su mayoría negativamente en el lanzamiento. Mientras que a veces, en retrospectiva, esto llega a verse como una parodia del gusto, sería difícil argumentar que Están vivos debería haber sido un éxito de taquilla.
Pero a pesar de que la película tarda demasiado en llegar al punto (y luego pasa la mayor parte del tiempo después del punto driblando sin nada nuevo que decir), Están vivos golpea a lo grande con algunos momentos genuinamente icónicos. Cuando John se prueba las gafas por primera vez y ve, a través de una paleta de colores monocromáticos estilísticos, hasta qué punto el mensaje capitalista subliminal de sumisión se transmite desde todos los ángulos imaginables, verá por qué las imágenes resultantes son a menudo referenciadas y han sido el tema. de muchos pastiche. Además, ¿quién, aparte de Roddy Piper, podría dar a luz a la frase inexpresiva y altamente referenciada, “Vine aquí para masticar chicle y patear traseros. Y se me acabó el chicle ".
Para mí, cuando queda claro que alguien con quien estoy hablando no ha visto Están vivos hay una escena, absolutamente ridícula, que siempre usaré para que la vean. Quienes lo han visto nunca lo olvidan, y quienes no lo han visto siempre quedan atónitos. Por supuesto, me refiero a The Fight Scene en la que John intenta convencer a su compañero de construcción Frank de que se ponga las gafas y vea el mundo tal como es. Frank se niega. John insiste. Ellos pelean. Y luego pelean. Y luego pelean un poco más. En total, la escena dura casi 6 minutos y aparece con frecuencia en las listas de las 'mejores escenas de lucha de la historia', aunque, en verdad, 'mejor' es empujarla cuando simplemente 'más larga' es suficiente.
Están vivos es prácticamente una película única. Si vuelve a él, es probable que su cerebro se vuelva vidrioso hasta que llegue a los 'puntos buenos'. Cuenta con una actuación deliciosamente fría de Meg Foster en quien John confía inherentemente sin ninguna buena razón; ¡Gritarás en la pantalla mientras él se vuelve completamente vulnerable a pesar de que todo lo relacionado con su bochorno glacial exuda vibraciones poco comprensivas! Ven a pelear. Quédate para la pelea. Prepara un trago y vuelve a la pelea. Oh, ¿la pelea aún continúa? Bueno, mejor ponte las gafas ...
Palabras de Mike Record
