A maioria dos filmes do Studio Ghibli - o principal estúdio de animação do Japão - cobre elementos fantásticos, mágicos ou míticos. No entanto, existem alguns filmes em seu cânone que, em vez disso, contam contos ambientados em um tempo e lugar reais, com tramas e personagens mais realistas. Com uma vibração vibrante dos anos 60 e um romance de abordagem suave, De Cima Em Poppy Hill se encaixa firmemente nesta categoria.
Dirigido por Gorō Miyazaki (filho do internacionalmente conhecido Hayao Miyazaki) e adaptado de um mangá de Tetsurô Sayama, De Cima Em Poppy Hill é ambientado no Japão sacudindo os sapatos de concreto da Segunda Guerra Mundial e se preparando para as Olimpíadas de Tóquio de 1964. Ao contrário da preguiça enjoativa que era Contos de Terramar (Filme de estreia mal recebido de Gorō Miyazaki) De Cima Em Poppy Hill bolhas com música de ritmo acelerado e bandeiras de sinalização em cores vivas que se agitam na tela.
No topo da colina de mesmo nome vive o estudante do ensino médio Umi Matsuzaki. Ela é cortada do tecido Ghibli usual de mulheres jovens que trabalham duro para todos os outros, enquanto seus próprios desejos ficam em segundo plano. Umi alimenta e limpa a sujeira de seus irmãos e inquilinos na velha pensão onde mora, sem nunca esquecer de usar o mastro de seu jardim para hastear bandeiras de semáforo em memória de seu pai, que morreu na guerra. Dela família complicada a história se desenrola lentamente quando ela conhece seu colega, Shun Kazama: um garoto confiante que está lutando para salvar o velho clube do garoto que está prestes a ser demolido.
Há muito o que gostar neste discreto filme de Ghibli. Em um nível superficial, o romance crescente entre Umi e Shun carece de melodrama, mas é cheio de calor e coração. Seu entusiasmo em resgatar a sede do clube é contagiante o suficiente para fazer com que ela saia de seu ciclo de tarefas, e sua ajuda é a chave para revigorar os meninos um tanto desorganizados. O filme está no seu auge quando o clamor de alunos do ensino médio estão fazendo declarações grandiosas, convencidos de seu próprio futuro positivo neste Japão recém-entusiasmado.
A major theme running through the movie is one of rebirth, whilst respecting the past. The impending destruction of the clubhouse (barely held together by makeshift repairs) by crusty old adults is synonymous with Japan’s desire to clean house of their horrific recent past. Similarly, the battle by the students to blow out the cobwebs and save their precious building heralds heated student debates about moving forward whilst also honrando a história.
Um tropo de Animação japonesa não visto com frequência nos esforços ocidentais é o da linhagem familiar confusa. Quando Umi e Shun percebem que ambos possuem a mesma foto que lança dúvidas sobre sua própria história, seu romance florescente é jogado em desordem. Indiscutivelmente, a quantidade de tempo gasto desvendando o mistério disso (incluindo uma corrida dramática do último ato para rastrear um despejo de exposição de um personagem) tem o custo de aumentar a emoção disso. Quando Umi começa a chorar incontrolavelmente, isso é ainda mais surpreendente devido a ela e Shun bloquearem seus sentimentos durante a maior parte do filme.
A abordagem mais sutil do amor jovem por meio da repressão e cautela é algo que pode ou não atrair os espectadores ocidentais mais acostumados a declarações grandiosas da Grande Emoção. Este estoicismo faz De Cima Em Poppy Hill uma história de amor que parece esquecer o amor, mas que também o torna exatamente o tipo de filme que você tem que ir ao Studio Ghibli para desfrutar porque ninguém mais faria uma abordagem tão discreta. De Cima Em Poppy Hill não vai ser o filme de Ghibli que vai receber todos os elogios, mas com ele Miyazaki Jnr respeitou o passado do estúdio enquanto respiram um pouco de ar fresco em seu futuro. Para aqueles que desejam se aprofundar um pouco mais no catálogo da Ghibli, este é um prazer.
